1904 -1997Victor Vasarely
« L’art pour l’art ne mène à rien. Si vous vous engagez dans cette voie, vous êtes condamné à la
bohème et vous finirez alcoolique ou syphilitique, mais peintre, certainement pas! »
Artiste plasticien hongrois naturalisé français, Victor Vasarely a participé à créer et à populariser l’Op Art, l’art optique et cinétique. Ce courant artistique nouveau, véritable art rationnel, met en scène, par divers procédés illusionnistes, les pièges de la vision et la métamorphose incessante du monde.
Arrivé à Paris en 1930 Victor Vasarely commence sa carrière comme graphiste dans la publicité avant de se consacrer pleinement à l’art après la seconde guerre mondiale. Son œuvre, jusqu’alors basée sur l’abstraction, évolue avec l’intérêt qu’il porte sur les troubles et étrangetés de la vision. Son travail l’oriente d’abord vers l’usage unique du noir et blanc, et en 1939, il crée Zebra, sa première œuvre marquante qui posera les bases de l’Op Art. Au delà du simple parti pris esthétique, les contrastes du noir et du blanc créent des phénomènes optiques que Vasarely utilise pour traduire les grandes énergies de l’univers. Ses œuvres ne sont plus faites de formes, mais d’énergies. Elles vibrent, tremblent, clignotent et ne peuvent être perçues instantanément par le regard. C’est dans la durée qu’elles s’apprécient. Au début des années 60, le noir et blanc fait place à la couleur. Puissante, éclatante et maîtrisée, elle formera ce que l’artiste appellera l’« alphabet plastique », véritable langage universel formé d’un lexique de 6 formes géométriques simples incrustées dans des carrés de couleur pure.
L’artiste voit en sa création la source inépuisable d’un folklore planétaire. Décliné, adapté, complété, l’alphabet plastique donne naissance à d’infinies combinaisons et créations originales et l’immense succès qu’il rencontre dans les années 60-70 fait entrer l’œuvre de Vasarely dans la culture populaire. À cette époque, la portée de son art sur l’architecture et l’urbanisme lui apparaît. En intégrant son alphabet pictural à d’ambitieuses réalisations architecturales, Vasarely développe le concept d’art social. Il démocratise et intègre l’art dans la ville et la vie de tous les jours. Ses œuvres monumentales dispersées dans de nombreuses villes ainsi que ses saisissantes collections de tableaux présents dans tous les musées du monde permettent de mesurer l’influence et le gigantisme de son œuvre ainsi que l’influence et la fabuleuse modernité de l’artiste qui s’est éteint à Paris, le 15 mars 1997.
