1959 Hervé Di Rosa
« Ce qui m’intéresse c’est la pratique et la technique de l’autre. Je veux que mon travail soit métissé, mélangé. » Hervé Di Rosa
Artisan du mouvement français de la Figuration libre, Hervé Di Rosa est un artiste contemporain globe-trotter qui vit et travaille à Lisbonne. Son œuvre à l’univers narratif unique s’inspire des diverses approches artistiques et entrelace les cultures et les modes d’expression du monde entier.
Directement issue de la bande dessinée et des arts populaires, l’œuvre de l’artiste à peine âgé de 20 ans est exposée à Paris, Londres ou New York dès le début des années 80. En 1981, Ben expose Robert Combas et Hervé Di Rosa à Nice et crée pour l’occasion l’expression « Figuration libre » qui baptisera ce mouvement graphique et coloré. Porté par des artistes à l‘enthousiasme parfois désinvolte, le style mêle toutes formes d’art sans divergence culturelle ou géographique et contraste de manière radicale avec le sérieux de l’art contemporain des années 70, conceptuel et minimaliste.
À cette époque, Hervé Di Rosa entame un tour du monde qui lui permettra d’enrichir son univers narratif et ses techniques artistiques. En se nourrissant de l’influence d’artisans du monde entier, il parcourt ou s’établit en Tunisie, en Bulgarie, au Ghana, au Bénin, en Éthiopie, au Vietnam, en Afrique du Sud, en Corse, à Cuba, au Mexique, aux États-Unis, au Cameroun et en Israël.
À la fois peintre, céramiste et sculpteur, Hervé Di Rosa s’essaie aussi au collage, à la linogravure, la sérigraphie, la photocopie ou même au numérique. Son œuvre emprunte au graffiti, à l’affiche, à la BD, au Pop Art, au rock et au punk ou bien encore à la culture des banlieues. Penseur de l’art modeste, selon lui « Tout est art ». En 2000, il créé à Sète, sa ville natale, le MIAM pour Musée international des arts modestes. Ce musée à la renommée internationale a exposé depuis sa création près de 700 artistes et ne cesse depuis de questionner les frontières de l’art contemporain.
